课程名称：设计美学

课程编号：DSM-101

学分：3

总学时：48（理论课32学时，实践课16学时）

适用专业：视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计等

先修课程：设计基础、艺术概论、色彩构成

开课学期：第二学年第一学期

一、课程性质与目标

《设计美学》是艺术设计类专业的重要基础理论课程之一，旨在引导学生从美学角度理解设计作品的审美价值与文化内涵。本课程通过系统讲解设计中的形式美法则、艺术表现手法及文化语境，帮助学生建立科学的设计审美观，提升其在实际创作中的审美判断力与艺术表达能力。

课程目标包括：

1. 掌握设计美学的基本概念、发展脉络和主要理论体系；

2. 理解不同设计门类中美学原则的运用方式；

3. 培养学生对设计作品的批判性思考与审美鉴赏能力；

4. 提高学生在设计实践中运用美学原理的能力。

二、课程内容与安排

| 序号 | 教学模块 | 内容要点 | 学时 |

|------|----------|----------|------|

| 1| 设计美学概述 | 设计与美学的关系、设计美学的定义与发展历程 | 4 |

| 2| 形式美法则 | 对称、均衡、节奏、对比、统一等基本法则 | 6 |

| 3| 色彩与情感表达 | 色彩心理学、色彩象征意义与设计应用 | 6 |

| 4| 图形语言与视觉传达 | 图形符号、构图原则、视觉流程分析 | 6 |

| 5| 文化语境与设计 | 不同文化背景下的设计风格与审美差异 | 6 |

| 6| 当代设计趋势 | 新媒体设计、可持续设计、极简主义等 | 6 |

| 7| 实践项目分析 | 优秀设计案例解析与小组讨论 | 8 |

| 8| 总结与考核 | 课程回顾、综合测评、论文撰写 | 6 |

三、教学方法与手段

本课程采用“讲授+案例分析+实践操作”相结合的教学方式，注重理论与实践的结合。具体方法包括：

- 课堂讲授：系统讲解设计美学相关理论知识；

- 案例分析：通过对经典设计作品的剖析，引导学生理解美学原则的应用；

- 小组讨论：鼓励学生就设计作品进行交流与评价；

- 实践训练：布置小型设计任务，让学生在实际操作中体会美学理念；

- 多媒体辅助：利用图片、视频、动画等多种媒介增强教学效果。

四、考核方式与评分标准

课程成绩由平时成绩、实践作业和期末考试三部分组成，具体比例如下：

| 项目 | 占比 | 说明 |

|------|------|------|

| 平时表现 | 20% | 包括课堂参与、作业提交情况等 |

| 实践作业 | 30% | 按照课程要求完成设计任务并提交成果 |

| 期末考试 | 50% | 笔试，考查学生对设计美学理论的理解与应用能力 |

五、推荐教材与参考资料

- 《设计美学》 李砚祖 著，清华大学出版社

- 《设计中的设计》 原研哉 著，山东人民出版社

- 《视觉传达设计中的美学思维》 王受之 著，中国青年出版社

- 《设计艺术史》 钱钟书 著，上海人民美术出版社

- 相关学术期刊与设计网站（如Behance、Pinterest等）

六、课程特色与创新点

本课程在传统美学理论的基础上，注重与当代设计实践的结合，强调学生的主动参与与创造性思维。课程引入了跨学科视角，结合心理学、社会学、文化研究等内容，拓宽学生的视野，提升其综合素养。

同时，课程还鼓励学生关注设计伦理与社会责任，引导他们在追求美感的同时，思考设计对社会、环境及人类生活的影响。

七、结语

《设计美学》不仅是一门理论课程，更是一门启发学生审美意识与创造力的课程。通过本课程的学习，学生将逐步建立起系统的美学认知体系，并能在今后的设计实践中灵活运用所学知识，创造出具有艺术价值与社会意义的设计作品。