在中国古代艺术史上，绘画与诗歌常常是相辅相成的。宋代画家许道宁以其独特的山水画风闻名于世，而诗人则常以诗的形式来表达对这些画作的感受和理解。今天我们要探讨的就是一首题于许道宁画上的诗。

首先，让我们来看这首诗：

《题许道宁画》

远山含翠色，近水漾清波。

林间隐古寺，云外见仙阁。

丹青难写意，妙笔自天成。

一、诗歌鉴赏

这首诗描绘了许道宁画中那如梦似幻的自然景色。首联“远山含翠色，近水漾清波”，通过“含”、“漾”两个动词，将远处的青山与近处的流水生动地展现在读者眼前，仿佛能感受到那翠绿的山色和清澈的水波。颔联“林间隐古寺，云外见仙阁”，进一步深化了画面的层次感，不仅有自然的美景，还有人文景观的点缀，给人一种超然物外的感觉。尾联“丹青难写意，妙笔自天成”，则是对许道宁高超技艺的高度评价，认为他的画作不仅仅是技艺的体现，更是一种天然而成的艺术境界。

二、诗歌翻译

为了更好地理解这首诗，我们将其翻译成现代汉语：

《题许道宁画》

远处的青山蕴含着翠绿的颜色，

近处的流水荡漾着清澈的波纹。

树林之中隐藏着古老的寺庙，

云端之外可见仙人的楼阁。

丹青之技难以描绘出这样的意境，

只因妙笔自有上天赐予的天赋。

三、诗歌赏析

这首诗通过对许道宁画作的描述，展现了中国古典山水画的魅力。诗中的每一个字都充满了诗意，从“含翠色”到“漾清波”，再到“隐古寺”和“见仙阁”，每一句都像是在引领读者进入一个幽静而神秘的世界。而最后两句则点明了画家的非凡才华，强调了他的作品不仅仅是一种视觉享受，更是一种精神层面的升华。

总的来说，《题许道宁画》是一首充满诗意的赞美之作，它不仅表达了诗人对许道宁画作的喜爱，也反映了中国古代文人对于自然美的追求和向往。通过这首诗，我们可以看到中国传统文化中绘画与文学之间的紧密联系，以及它们共同构成的美丽画卷。